Chez « Pasithea » d’Agnieszka Apoznańska, les visiteurs voient à travers des yeux peints, sentent le miel et sentent que le repos est un droit et non une récompense. La déesse grecque Pasithée incarne les pensées de l’artiste.
En entrant dans l’exposition « Pasithea » d’Agnieszka Apoznańska à la galerie Lotna de Varsovie, vous sentez votre fatigue fondre, même si le long hiver ne montre aucun signe d’apaisement.
Dès l’entrée, vous êtes accueilli par… un parfum. C’est inhabituel, car après tout nous sommes venus à une exposition de peintures. Mais ce spectacle a pour objectif d’éveiller davantage nos sens.
Zuzanna Ziętek, spécialisée dans la combinaison du parfum et de l’art, a créé pour l’exposition d’Agnieszka Apoznańska un parfum spécial qui reflète son humeur.
« Le parfum complète ces œuvres merveilleuses, très intimes, douces, pleines de nuances subtiles et qui, selon moi, s’harmonisent parfaitement avec le parfum que j’ai créé spécialement pour cette exposition. Le parfum complète les peintures de l’artiste : il est enveloppant, doux, chaleureux et a quelque chose d’un peu mystérieux », explique Ziętek.
Les 44 tableaux se veulent une invitation au repos sans effort. Comme le dit la commissaire Julia Barbasiewicz, l’exposition « Pasithea » est un hommage à la détente que l’on n’a pas à justifier.
Pasithée est la déesse grecque de la relaxation, du repos et des hallucinations, la plus jeune des compagnes de Vénus et l’épouse d’Hypnos, le dieu du sommeil. Elle incarne l’idée que l’artiste tente de transmettre dans ses œuvres.
«Ils sont très oniriques, oniriques. Agnieszka brouille les contours dans ses peintures, ce qui la caractérise beaucoup. Et c’est précisément sur cette sorte de douceur et de légère irréalité de ces situations que nous avons construit l’exposition « Pasithea ». Nous aimerions que ce soit une invitation au repos, mais aussi à l’abandon d’une certaine pose, d’un certain masque que nous portons au quotidien », explique le conservateur.
Les nuances de rose dominent dans les œuvres d’Agnieszka Apoznańska. C’est une couleur qui a plusieurs significations pour elle.
« Pour moi, c’est une couleur à la fois très féminine, stéréotypée féminine – les petites filles sont roses – mais elle est aussi associée à la proximité, à la chaleur du ventre maternel, et à la peau, avec un sentiment de corporéité très fort. À chaque œuvre, je l’explore dans une direction légèrement différente, en essayant de faire ressortir les qualités intimes de cette couleur, et parfois ses qualités répulsives. Un rose sale qui peut rappeler une égratignure sur la peau, qui peut confiner la couleur du sang, qui peut susciter en nous un malaise et qui, d’autre part, peut évoquer un sentiment de chaleur, d’amour et la texture presque tangible de cette couleur », explique Apoznańska.
La peintre admet que le vernissage est l’un des rares moments où elle peut voir autant de ses tableaux ensemble en même temps et jouer un peu avec eux.
« Je travaille sur une seule idée, que j’explore de peinture en peinture. Dans ce cas, c’était le thème du repos, de la détente et du besoin de s’y retrouver. Avec chaque œuvre ultérieure, j’ai trouvé ce qui reposait sur un symbole différent, ou une intensité de couleur différente, ou un fragment du corps. Chaque œuvre m’a donné une idée de ce à quoi ressemblerait la suivante », explique Apoznańska.
Il n’existe pas une seule façon de découvrir l’exposition « Pasithea ».
« Les tableaux fonctionnent comme une sorte de puzzle et les chemins que l’on peut tracer entre eux sont certains motifs qui reviennent. Mais cela n’est imposé ni par l’artiste ni par moi. Nous voulons que chacun puisse construire sa propre histoire sur la base des œuvres d’Agnieszka», déclare la commissaire Julia Barnasiewicz.
Agnieszka Apoznańska confie qu’elle aime le fait que lorsqu’elle travaille avec plusieurs tableaux en même temps, elle puisse éventuellement les disposer comme un puzzle.
« En juxtaposant un chemin que j’ai suivi avec un autre – par exemple un morceau du corps avec un symbole, avec une autre couleur, etc. Avec ce dispositif, j’ai pu jouer un peu, en juxtaposant formats, gros plans et détails », raconte le peintre.
L’artiste souhaite que les visiteurs jouent également à ce jeu. « En se promenant et en cherchant l’histoire et le fil conducteur qui passe d’œuvre en œuvre. Regarder un tableau et après un moment poursuivre sa réflexion sur le suivant. Tout comme je le fais dans ma démarche», encourage-t-elle.
L’exposition présente également le motif d’un rideau. Il s’agit d’un drapé rose, circulaire et transparent, installé parmi les peintures, à travers lequel on peut regarder un monde flou comme celui qu’Apoznańska présente dans ses œuvres.
« Le motif d’un rideau apparaît également dans l’exposition – tant dans les peintures que physiquement – un rideau derrière lequel nous n’avons plus besoin de jouer pour les autres. On peut y entrer, comme dans un portail où l’on peut se cacher, mais à travers lequel on peut aussi regarder les œuvres», explique le commissaire de l’exposition.
L’exposition de peinture’Pasithée‘ d’Agnieszka Apoznańska est visible à la galerie Lotna de Varsovie jusqu’au 6 mars.
