Le célèbre réalisateur présente pour la première fois en Grèce une grande exposition de 182 photographies qu’il a prises au cours des cinq dernières années.
Les visiteurs de la Fondation Onassis en Grèce ont désormais la possibilité de découvrir une facette artistique différente et moins connue de Yórgos Lánthimos.
Le réalisateur de renommée internationale et maître de l’image en mouvement, plusieurs fois primé, présente sa profonde passion pour la photographie, à travers une grande exposition, judicieusement intitulée « Photographies ».
L’amour de Lánthimos pour ce médium s’est développé au cours des cinq dernières années, car il admet librement que cela lui offre une liberté par rapport au cinéma et la pression supplémentaire de traiter avec de grands studios.
« Ce que j’aime dans la photographie, c’est surtout la façon dont elle se différencie du cinéma, même si techniquement les deux partent du même point. À l’école de cinéma, on apprend tout de suite que le cinéma, c’est essentiellement 24 images par seconde. Donc techniquement, il faut passer par le processus d’apprentissage de la photographie », a expliqué Lánthimos lors de l’inauguration de l’exposition.
« Je ne savais pas dès le début que la photographie en soi m’intéresserait autant. J’ai donc aussi commencé par me dire que je devais l’apprendre techniquement et passer à ce qui m’intéressait le plus, à savoir le cinéma. Lentement, à travers le processus de réalisation, pour lequel je devais de toute façon utiliser la photographie, j’ai commencé à l’aimer de plus en plus, car cela m’a donné un autre débouché pendant la réalisation des films.
« J’aime aussi beaucoup la connexion pratique. J’aime beaucoup les appareils photo. J’aime la chambre noire, le développement de films, l’impression de photos. L’immédiateté de créer quelque chose. Autrement dit, vous pouvez vous promener, prendre un rouleau de film, rentrer chez vous, le développer, imprimer deux photos et les tenir dans votre main et les regarder. Tout cela a une satisfaction ou une déception très immédiate lorsque vous n’avez pas très bien fait. Mais la satisfaction est très grande et immédiate par rapport à d’autres choses encore », a ajouté Lánthimos.
L’exposition au Centre culturel Onassis se développe en quatre sections. Les trois premiers tournent autour des lieux et des personnages qui jouent dans ses films. Il s’agit de photographies prises en marge des tournages, en ville et en studio.
La quatrième série, présentée pour la première fois au monde, est une série continue de photographies personnelles en noir et blanc prises en Grèce.
Dans ces photographies, recueillies lors de promenades solitaires dans la banlieue d’Athènes et de visites dans les îles grecques, Lánthimos se concentre sur le quotidien et le banal, en exploitant le potentiel d’abstraction et de transformation du médium : « Je me souviens que j’ai toujours aimé prendre des photos en noir et blanc. Même lorsque j’ai commencé en Grèce, en travaillant sur des publicités où tout devait être très propre et très beau, j’ai toujours eu tendance à photographier en noir et blanc », explique Lánthimos.
« Je suis parti une dizaine d’années et quand je suis revenu, d’une certaine manière, j’avais pris mes distances avec la Grèce. A cette époque, je pense que j’avais choisi très consciemment le noir et blanc, non pas par rapport à la laideur, bien au contraire par rapport à une esthétique de carte postale qui nous est familière. Et parce que j’étais très intéressé par la photographie sur les îles, sur la mer, dans des endroits comme ça. Je ne voulais pas que ces couleurs de carte postale détournent l’attention du sujet lui-même. Je n’essayais pas de cacher la laideur. Ce que je voulais, c’était plus pour ne pas détourner l’attention de ce qui m’intéressait dans ces images particulières. »
Conçue sous la forme d’un temple grec classique, l’exposition crée un espace central rappelant un autel, où sont exposées 110 nouvelles œuvres de Lánthimos, tandis que les trois ensembles d’œuvres liées à ses films sont présentés sur le périmètre extérieur, afin que le public passe de son œuvre bien connue au cœur de sa nouvelle œuvre photographique.
« Je pense que l’élément le plus intéressant et le plus excitant de cette exposition est l’idée que nous avons un cinéaste extraordinaire. Peu de gens savent que depuis cinq ou six ans, il utilise également une caméra », a déclaré le commissaire de l’exposition Michael Mack.
« En plus de réaliser ses films, il prend également ses propres photos. Mais plus important encore, il crée également des œuvres personnelles. Il existe une relation entre le cinéma et la photographie. Mais ce que vous voyez est une révolution dans sa façon de penser les possibilités de la photographie, où il entre dans cet espace privé de création d’œuvres personnelles en relation avec son pays natal », a ajouté Mack.
De nombreuses images sont incluses dans ses récents livres de photographies : « Dear God, the Parthenon Is Still Broken » (2024), tiré du tournage de Pauvres choses (2023), « Je chanterai magnifiquement ces chansons » (2024), créé en parallèle avec Sortes de gentillesse (2024), et « VISCIN » (2026) avec des photographies inédites du tournage de son dernier film, Bugonia (2025).
« Il est très clair que son travail vient d’une tradition particulière d’engagement photographique avec l’environnement créé par l’homme. Une histoire qui remonte aux années 60 et 70 du mouvement environnemental, en particulier en Amérique, où les gens s’intéressaient à l’impact de l’homme sur le paysage », a déclaré Mack.
Yorgos Lanthimos : Photographies est au Centre Culturel Onassis de la Fondation Onassis à Athènes jusqu’au 17 mai 2026.
