De Prada à Moschino en passant par Fendi en passant par Dolce et Gabbana, les grandes maisons italiennes avaient toutes des visions complémentaires mais contrastées de ce que porteront les hommes au printemps-été prochain.
Beaucoup de choses ont été écrites et dites sur le luxe tranquille. L’apparence de lignes et de silhouettes bonnes, bien coupées, bien ajustées mais simples, est conçue pour être subtile mais extrêmement élégante, il n’est donc pas surprenant que les créateurs milanais n’aient pas fait de déclarations bruyantes « regardez-moi » au cours des trois derniers jours avec leurs avant-premières principalement masculines pour le printemps-été 2025 :
L’espoir, et non la gloire rose, était le thème essentiel du défilé Prada, selon Miuccia Prada. « Parce que même si les temps sont mauvais, je pense que c’était la bonne chose à faire », a-t-elle déclaré dans les coulisses du spectacle. « Au final, je propose quelque chose de positif, mais l’évasion, je n’aime pas. »
Les hauts, les vestes et les sweats à capuche semblent rétrécis, plus que raccourcis. Les pardessus ont des manches trois-quarts. C’est une garde-robe en quelque sorte héritée, déjà habitée. Les plis font partie de la construction, aussi techniques qu’un pli. Les cols de chemise pointus sont maintenus en l’air par des fils. Les pantalons comportent de fausses ceintures, basses et sous la taille. Les ceintures sont également présentes en décoration sur les sacs, comme pour les fermer.
Miuccia Prada, co-directrice créative de la marque avec Raf Simons, a déclaré que jouer avec l’idée du vrai contre le faux « est très contemporain », qualifiant de tels détails « d’invitation à regarder de plus près les vêtements, jusqu’à fermer. »
« Nous voulions que (la collection) soit déjà vivante, comme si les vêtements avec lesquels vous viviez déjà », a déclaré Simons dans les coulisses.
Les modèles Prada ont émergé d’une simple cabane blanche et sont descendus dans la salle d’exposition le long d’une piste flanquée d’une clôture blanche. Les concepteurs décrivent le cadre à la fois comme essentiel, utopique et jeune.
« Ici, la jeunesse est l’espoir, c’est l’avenir », a déclaré Prada. «En ce moment, nous avons pensé qu’il était également pertinent d’encourager les jeunes à réfléchir sur notre monde.»
Beaucoup se sont inspirés de décennies qui semblent désormais plus rassurantes, où l’avenir regorgeait de possibilités. Cet avenir est maintenant, et la réalité est arrivée. Le message du changement climatique a pénétré les studios de style : les hommes se voient proposer des shorts qui découvrent les cuisses, des hauts et des chaussures à tissage ouvert, ainsi qu’une construction inventive qui permet une ventilation à la demande.
La Dolce Vita
La collection de Dolce & Gabbana pour l’été prochain était aussi fluide qu’un solo de saxophone sur la bande originale du défilé. Les silhouettes amples et le tissage artisanal sont synonymes de facilité estivale.
Les designers Domenico Dolce et Stefano Gabbana ont créé des looks pour les destinations balnéaires italiennes les plus agréables, de la côte amalfitaine au Lido vénitien en passant par Portofino en Ligurie. Les créateurs ont déclaré dans des notes qu’ils s’étaient inspirés de « la période dorée de l’Italie », des années 1950, incarnée par Marcello Mastroianni.
La star du défilé cette saison étaient les tissages : des vestes, des chemises et des tuniques en raphia tissé dans des tons estivaux de beige et de noir, repris dans les chaussures et les sacs, qui se mariaient bien avec de jolis tricots au crochet festonnés et des tissages de cuir.
La silhouette avait un rôle de soutien important, rappelant une époque révolue avec un pantalon ample à plis retroussé sur un revers décontracté. Des hauts boxy équilibrés avec des shorts plus courts. Les rayures diagonales audacieuses touchent une corde sensible nostalgique.
Les draps et les daims épurés ont conservé les tons calmes de la collection, interrompus par des éclats occasionnels de perles et de paillettes corail. La palette de couleurs inspirée de la nature comprenait des juxtapositions apaisantes d’aubergine et de vin, de vert forêt et d’olive.
Ce spectacle des années 70
Les mannequins se sont promenés sur un chemin créé par six piliers en miroir tournants offrant une vue kaléidoscopique d’une collection de vêtements pour hommes Fendi devenue nostalgique avec un mélange de carreaux, de rayures et d’imprimés géométriques.
La silhouette masculine imaginée par la directrice artistique Silvia Venturini Fendi évoque un passé où la chemise et la cravate étaient de rigueur, mais pas seulement.
Les incontournables d’antan ont été mis à jour avec des chemises oversize dépassant sous des bombers légers, associées à un pantalon droit ou un bermuda.
Les architectures de vêtements donnaient une touche inventive, avec des tricots asymétriques boutonnés sur l’épaule pour un effet cache-cache, ou des manches qui s’ouvraient au coude pour passer du long au court, du chaud au frais.
De larges rayures diagonales sur un motif écossais rappellent les années 1970, tandis qu’un nouvel écusson Fendi inventé est répété pour un imprimé géométrique. La palette de couleurs apaisantes de kaki, de citron vert et de sable, avec des touches de pêche, a permis de nettoyer le palais monochrome des motifs chargés. Des chaussures à enfiler en cuir ou des baskets à empiècements complétaient les looks, accessoirisées de cabas souples ou d’un sac patchwork bien rangé fabriqué à partir de chutes de cuir des ateliers Fendi.
Le monde selon Moschino
Lors de sa deuxième saison en tant que directeur créatif de Moschino, Adrian Appiolaza a pris les règles et les a littéralement déchiquetée.
Le designer argentin lit dans nos pensées collectives alors que la saison estivale approche dans l’hémisphère nord, exploitant le désir de se libérer de la routine du bureau et d’atteindre une destination de rêve.
« L’idée de la liberté d’expression à travers l’habillement est ce que je veux apporter au futur de Moschino, qui est lié à l’ADN original », a déclaré Appiolaza dans les coulisses. « Ce n’est pas une question de genre. Il ne s’agit pas de nationalité. Il s’agit vraiment de se sentir à l’aise, de s’habiller comme on le souhaite et non comme on le devrait.
