Dans l’ambiance d’une satire futuriste maladroite et maladroite avec Robert Pattinson agissant en face de lui-même dans l’immensité glacée de l’espace? Bong Joon Ho vous a couvert, avec son premier film depuis le «parasite» oscarisé.
Cela fait six longues années depuis le réalisateur sud-coréen Bong Joon Ho Parasiteune attente non plus facile par d’innombrables retards pour son retour au genre de science-fiction. Mais maintenant, c’est enfin ici et pour son troisième long métrage en anglais, il a décidé d’adapter le roman « Mickey7 » d’Edward Ashton. Ce n’est peut-être pas son meilleur, mais c’est certainement le film le plus drôle qu’il a réalisé jusqu’à présent.
Situé en 2054, nous rencontrons Mickey Barnes (Robert Pattinson) alors qu’il est sur le point de mourir. Pas de biggie cependant. C’est normal pour le cours.
Revenons un peu. Nous découvrons que cette malheureuse chérie devait de l’argent à un requin de prêt terrifiant sur Terre. Mickey et son partenaire commercial Timo (Steven Yeun) ont tenté de créer une entreprise de macaron, croyant qu’ils seraient plus grands que les hamburgers. Malheureusement, les spécialités françaises ont perdu cette guerre.
Cela a conduit à un marchandisage chéri, avec les t-shirts «les macarons ne sont pas un péché», donc c’est quelque chose.
Pour échapper aux hommes de main de la tronçonneuse, les entrepreneurs de desserts se connectent à une expédition interplanétaire organisée par un politicien raté devenu populiste-plotocrate Kenneth Marshall (Mark Ruffalo) et son épouse gastronomique Ylfa (Toni Collette).
Mickey accepte stupidement d’être un «consommable» sans lire l’application complète. Le grand imprimé donne et les petits caractères s’éloignent, et tout ça. Il signe sa vie pour devenir un cochon d’Inde envoyé en missions de suicide répétées. Lorsqu’il le réduit – par empoisonnement aux radiations, infection par virus, vous l’appelez – son corps est jeté dans une fournaise et une nouvelle version de Mickey est bio-imprimée avec tous ses souvenirs réinstallés. En direct. Mourir. Répéter.
L’accrochage est que la 17e incarnation de Mickey est laissée à mort dans une profonde crevasse sur une mission de Timo («Ravi de vous connaître, passez une belle mort, à bientôt!»), Conduisant à la création de sa 18e réplique. Cela fait de lui un «multiple» – qui est une violation du protocole et doit se terminer par une suppression permanente.
Sa petite amie trébuchante Nasha (Naomi Ackie) voit un potentiel de trio; Mickey 17 essaie de proposer un plan afin que les deux versions puissent coexister; Mickey 18 – un clone plus impitoyable – est là pour rechercher un rétribution.
L’accrochage numéro 2 vient lorsque la colonie spatiale est confrontée à des lianes, la race insecte-Alien décrite par YLFA comme des «croissants trempés dans la merde» et qui s’opposent à la «planète blanche pure» de Marshall.
Contrairement au roman d’Ashton en 2022, Mickey 17 Ce n’est pas tellement intéressé par ce qu’une âme peut être et ce que cela signifie de vivre. Les implications éthiques, philosophiques et même religieuses sont mentionnées, mais le réalisateur Bong est plus vif de s’amuser un peu. Et le casting aussi.
Pattinson est brillant ici, apportant une certaine sensibilité au goofball à un rôle que Jim Carrey aurait marqué sans fin dans les années 90. Son humilité stoïque face à la mort est l’une des blagues les meilleures et les plus tragiques du film, tout comme la question insensible qu’il bat constamment: « Qu’est-ce que ça fait de mourir? » Il a joué à la fois le doux et dopey Mickey 17 (avec une voix grinçante pour correspondre à sa démission souvent déchirante face à la mort) et le Mickey 18 beaucoup plus antagoniste, canalisant Buster Keaton tout au long.
Ailleurs, Ruffalo s’applique en tant que méchant égoïste avec des partisans fanatiques, dépeignant Marshall comme un composite panto de l’Elon Musk obsédé à l’espace et les cotes Gobelin Donald Trump. Sa caricature est égalée par celle de son partenaire à Ham, Collette, qui passe également un bon moment en tant qu’épouse de la cervelle qui est de l’opération qui croit que la sauce «est le test décisif de la civilisation».
Compte tenu des temps actuels, il est impossible de ne pas voir les échos assez évidents aux inquiétudes contemporaines et aux références directes aux figures réelles – en particulier en ce qui concerne l’autoritarisme, la xénophobie et le malaise existentiel posé par le capitalisme tardif.
Cependant, le réalisateur Bong ne semble pas être tout ce qui est intéressé par les commentaires politiques ou trop de subtilité. Il y a des moments où vous souhaitiez que certaines brins de complot superflues soient rationalisées ou tout à fait disposées comme une itération de Mickey, afin de laisser de la place à des réflexions plus profondes et plus sombres sur la mort pour la vie. Si vous ne pouvez pas mourir, pouvez-vous vraiment vivre? Mais encore une fois, ce n’est pas ce genre de film. La satire d’entreprise lâche et fréquemment en train de faire écho à certains des films antérieurs de Bong, en particulier OkjaL’humour bizarre et la position pro-environnement / pro-animale en ce qui concerne les limaces indigènes qui peuplent la planète glacée, ainsi que SnowpiercerLe cadre dystopique froid. Mais vraiment, c’est le réalisateur qui canalise Duncan Jones ‘ Lune par voie de Starship Troopers.
Ça a l’air bien, non? C’est … mais il est également indéniablement désordonné et comme le retrait de Trump de Ruffalo, le Schtick perd de la vapeur au fur et à mesure que l’exécution progresse.
Aussi ample comme c’est le cas, Mickey 17 est une large satire futuriste de coups qui fonctionne. Il est clair qu’il y aura un snotanness qui se produira étant donné qu’il suit les traces de la satire sociale beaucoup plus nette Parasite; Mais si vous êtes dans un espace délirant de la bizarrerie, vous vous dépenez!
Mickey 17 Premiers au 75e Berlinale dans la section du gala spécial de Berlinale. Il est publié dans les salles en mars.
