Johannes Pietsch – AKA: JJ – semble à l’aise de porter les espoirs d’une nation sur ses épaules. L’Autriche-Filippino de 24 ans est l’un des grands favoris pour remporter le concours Eurovision Song et croit que ses racines en tant que contre-ténor peuvent l’aider à conquérir l’Europe.
Curtain pour Johannes Pietsch.
Mieux connu sous son nom de scène JJ, originaire de Vienne de 24 ans, représentera l’Autriche au concours Eurovision de la chanson à Bâle en deuxième demi-finale de ce soir.
JJ s’est déjà fait un nom avec sa gamme exceptionnelle, ses performances sincères et sa voix distinctive qui atteint Soprano Heights.
Avec sa chanson « Wasted Love », un mélange de genre de pop, d’opéra et un peu de techno, le contre -tenor s’avère très populaire auprès des sociétés de paris et est actuellement classé comme co-favorite pour remporter le titre.
JJ est également l’un de nos favoris à gagner cette année, avec la culture L’Observatoire de l’Europe décrivant son hymne de Popera Eurovision comme « une plainte de plus en plus sincère (et très aigu) » qui se transforme en « EDM explosive qui montre à nouveau JJ (franchement, ludique), qui ne fait pas non plus de mutation de l’adriftif.
Vous pouvez lire nos prédictions complètes ici.
Entre les répétitions mouvementées, JJ a pris le temps de parler à L’Observatoire de l’Europe Culture de ce que signifie la chanson, de fabriquer de la musique classique pour les masses et de piloter le drapeau pour l’Autriche.
L’Observatoire de l’Europe Culture: Johannes, vous représentez l’Autriche, un pays de renommée internationale pour sa musique classique. Et vous chantez une chanson d’opéra – quelle part de vos racines en tant que contre -tenor est réellement impliquée dans cette performance? Comment votre vie musicale précédente vous a-t-elle préparé pour ce moment?
JJ: Il y a beaucoup de choses car j’ai incorporé les deux mondes musicaux avec lesquels j’ai grandi – donc 100% de mon « moi artistique » est dans la performance.
Était-ce comme un fil conducteur qui vous a conduit à ce moment?
Depuis le jour où j’ai commencé à chanter classiquement pour la première fois, il y avait un fil conducteur. À partir du moment où j’ai trouvé la combinaison qui l’a fait fonctionner avec la pop et l’opéra. Même pendant mes études, les gens ont dit: « Hé, je pense que cela vous donnerait un avenir réaliste. » À partir de ce jour, cela a continué comme ça – et maintenant je suis sur la scène ESC.
Et l’étape ESC est la plus grande étape en Europe. Qu’est-ce que cela signifie pour vous de pouvoir y jouer? Après tout, « Wasted Love » est votre toute première chanson. N’est-ce pas sauter à l’extrémité profonde?
Oui, certainement. C’est absolument fou que la première chanson que j’ai jamais sortie soit présentée dans un tel format. Je ne m’attendais jamais à ce que dans ma vie, c’est fou. Et le fait que je puisse représenter l’Autriche est encore plus fou. J’ai l’habitude d’être sur scène, mais sur le stade classique – et maintenant pour jouer à une si grande échelle avec une portée aussi large, je le trouve absolument fou. Je vois mille fois le public que je vois normalement à l’opéra d’État sur la scène ESC.
Ce n’est pas seulement un large public, c’est aussi un public très diversifié de nombreuses nations européennes. D’une certaine manière, vous représentez également l’Autriche culturellement. Y a-t-il un message sur votre pays que vous souhaitez transmettre à l’international?
Oui, certainement. Malheureusement, la musique classique s’éteint lentement, si je peux le dire. Mon message serait de donner une chance à la musique classique, car c’est en fait l’une des origines de la musique que nous écoutons aujourd’hui. Et il a des moments vraiment spéciaux qui peuvent faire bouger les gens. Toutes les chansons pop que vous entendez aujourd’hui contiennent des éléments classiques. C’est pourquoi vous devez donner une chance à l’origine.
En ce moment, vous êtes le deuxième favori des bookmakers pour le titre, derrière la Suède. Regardez-vous même ces classements?
Eh bien, je ne regarde pas les chances. Je reçois plusieurs captures d’écran de mes amis et de ma famille tous les jours. Dans le sens de: « Hé, hé, tes chances ont augmenté d’un point de pourcentage! » Donc je ne le regarde pas personnellement. Mais je me sens incroyablement honoré que les gens aient tellement confiance en moi et à mon moi artistique.
Mais je suis sûr que cela signifie aussi beaucoup de pression. Avez-vous des astuces ou des modèles mentaux qui vous aident à vous calmer?
Oui, j’imagine toujours que c’est la dernière performance de ma vie. Et bien sûr, vous voulez toujours le meilleur à la fin. Et c’est pourquoi j’essaie toujours de tout donner. J’essaie également toujours de livrer les meilleures performances que j’ai jamais données.
Et les attentes des autres? Vous avez donc tendance à vous concentrer sur vous-même?
Exactement. Bien sûr, je pense que d’autres opinions sont importantes. Mais avant tout, je me concentre sur moi-même, sur ce qui me semble bien et ce qui me convient le mieux.
Resons avec vous. Dans « Wasted Love », vous chantez également à propos de vos propres expériences douloureuses avec amour. N’y a-t-il pas quelque chose de particulièrement vulnérable à donner un aperçu de votre propre monde émotionnel sur la grande scène?
Oui, exactement. Le public aura également un aperçu de mon âme à travers la performance de la scène. Ce sera très intime. Et je reviendrai à nouveau le moment, comment je me sentais à l’époque, afin que je puisse ressentir l’émotion complète. Mais, oui, heureusement, je ne suis plus accablé par ce que je chante parce que je l’ai déjà traité. Mais je vais toujours me remettre dans le rôle dans lequel je me trouvais à l’époque.
Pensez-vous au fait que tant de gens vous regardent?
Non, je ne vois pas les 160 millions de gens qui regardent. Mais il y a encore beaucoup de pression, avec toutes les lumières et ce qui se passe sur scène. Je me concentre sur la performance, je ne pourrai pas vraiment remarquer les gens parce que j’en aurai trop autour de moi pour faire attention de toute façon.
Avez-vous l’habitude de regarder le concours de chansons plus souvent avant votre performance actuelle?
Oui, depuis la victoire de Conchita Wurst en 2014. Ce fut en fait la première année que ma famille et moi avons commencé à regarder la chanson régulièrement. Avant cela, j’avais déjà l’ESC sur mon radar, mais je ne l’ai jamais regardé parce qu’à Dubaï, où j’ai grandi, nous n’avions pas la télévision allemande – et nous n’en ai pas vraiment remarqué.
Et puis la performance de Conchita a provoqué un tel agitation qu’il a également été signalé à Dubaï, où j’ai grandi. Et là, c’était un énorme sujet tabou si vous faisiez partie de la communauté queer.
Et puis notre attitude au sein de la famille était: oui, nous devons regarder cela maintenant parce que nous soutenons la communauté. Mes parents ont dit: la haine est vraiment ce dont vous n’avez pas besoin dans ce monde – et nous surveillons maintenant de la solidarité. Et à partir de cette année, nous avons tellement aimé que nous avons regardé le concours de chansons chaque année.
De nombreux Autrichiens se sont assis devant la télévision et ont regardé Conchita Wurst remporter l’ESC à l’époque. Pouvez-vous vous inspirer du « plan » pour la victoire à l’époque? Que pensez-vous avoir fait réussir la chanson à l’époque? Vous en avez peut-être copie quelque chose?
Oui, dans le sens d’être juste qui je suis. Conchita n’a fait semblant de personne ou de quoi que ce soit, elle était toujours « fidèle à elle-même ». Je pense que c’est la chose la plus importante. Si vous faites semblant, alors vous vous perdez à un moment donné. Et vous devriez juste être qui vous êtes. C’est comme vous êtes.
Que peuvent attendre les gens de votre spectacle de scène?
Ce sera très intime. Je serai seul sur scène. Ça va être beaucoup de narration, un peu comme le clip. Les éléments de celui-ci – avec un bateau sous la pluie. Cela fera également partie de la performance de la scène. Ce sera quelque chose qui, je pense, attrapera les gens et, espérons-le, les déplacera émotionnellement. Maintenant, je pense juste à ce que ce sera quand la partie techno arrivera dans la chanson. Ce sera vraiment explosif.
Une question quelque peu hypothétique: lorsque vous regardez vos performances dans quelques années, que aimeriez-vous que les gens se souviennent?
C’est une question intéressante. Je dirais ma personne. Pas en tant qu’artiste, mais comment j’ai transmis mes émotions. Je pense que les gens ont été assez émus par cela et je suis également honoré que les gens puissent se rapporter à ma chanson. Donc, oui, je dirais les émotions de ma performance, dans ma chanson.
Voulez-vous créer un sentiment spécial?
Oui, espoir. Je veux dire, la chanson est assez triste, mais il y a l’espoir qu’il y a toujours une lumière au bout du tunnel. Et si vous avez une courte et mauvaise phase, cela signifie que vous pouvez le surmonter parce que … ce n’est vraiment jamais la fin du monde. Vous sortez toujours de chaque situation sur une note positive. L’espoir meurt en dernier.
La finale de l’Eurovision se déroule cette année à Bâle, en Suisse, le 17 mai.
