Une fois que vous êtes au chocolat de cette Pâques, que diriez-vous de vous remettre en arrière avec quelques morceaux mettant en vedette le mot «Jésus» dans leurs titres? Surtout parce que ces paroles cachent souvent des significations qui peuvent vous surprendre …
Alors que vous vous éloignez de la pause de Pâques ou que vous restez en place pour ces vacances les plus saises, nous avons cinq chansons sur le thème de Jésus que vous devriez choisir d’écouter plus attentivement … leur signification peut vous surprendre.
Mode Depeche – ‘Jésus personnel’
Nous commençons par un évident, mais c’est un classique.
En 1989, Depeche Mode a sorti ce single de leur prochain album «Violator», qui est devenu un favori des fans. À l’époque, le label du groupe Mute a placé des publicités personnelles dans les journaux locaux avec les mots «votre propre Jésus personnel» et un numéro de téléphone. Celui qui a décidé d’appeler pourrait entendre la nouvelle piste.
Alors que beaucoup considèrent que la chanson concerne la commercialisation de la religion, l’auteur-compositeur Martin Gore a expliqué dans une interview à Spin en 1990 que ce n’est pas du tout. Les paroles référençaient en fait l’autobiographie de Priscilla Presley, « Elvis et moi ».
« C’est une chanson sur le fait d’être un Jésus pour quelqu’un d’autre, quelqu’un pour vous donner de l’espoir et des soins », a déclaré Gore. « Il s’agit de la façon dont Elvis Presley était son homme et son mentor et à quelle fréquence cela se produit dans les relations amoureuses; comment le cœur de tout le monde est comme un Dieu d’une manière ou d’une autre, et ce n’est pas une vision très équilibrée de quelqu’un, n’est-ce pas? »
La chanson est fréquemment en tête des meilleures listes de chansons en mode Depeche, et a été couverte à plusieurs reprises, y compris par Johnny Cash en 2022 sur son album ‘American IV: The Man Comes Around’, et Marilyn Manson en 2004. En 2008, Hilary Duff a basé sa chanson ‘Aach Out’ sur ‘Personal Jesus’, en changeant les paroles en «Reach Out and Touch Me». Scamp effronté.
Tom Waits – «Chocolate Jésus»
Un favori personnel, celui-ci…
Pour les païens parmi vous, «Chocolate Jesus» fait référence aux sculptures au chocolat de Richard Manderson qui, en 1994, a créé une série de petits chocolates remplis de framboise remplies de Jésus qui ont été vendus aux visiteurs d’un centre culturel australien, le Gorman House Arts Center à Canberra. Un journal américain a condamné son acte de décrire Jésus sur un chocolat, et en réponse, Manderson a brillamment décidé de créer un véritable chocolat grandeur nature qu’il a appelé « Trans-Substantiation 2 ». L’œuvre a été exposée en public autour de Pâques en 1994, avec Manderson invitant le public à venir manger sa confection immaculée.
Entrez Tom Waits, qui, cinq ans plus tard, a sorti la chanson «Chocolate Jesus» sur son album lauréat d’un Grammy Award «Mule Variations». (Si vous n’avez pas eu le plaisir, laissez cet article maintenant et vous écoutez.)
Les paroles décrivent un garçon qui se rend dans un magasin de bonbons tous les dimanches pour se remplir de chocolat Jésus.
Waits a déclaré qu’il avait été inspiré pour écrire cette chanson non pas après avoir appris le travail de Manderson, mais Testamints, un produit de bonbons avec une croix imprimée dessus et un verset biblique sur l’emballage.
« Mon beau-père essayait de m’intéresser à cette entreprise – ces choses s’appellent Testamints », a-t-il déclaré dans une interview sur le David Letterman Show en 1999, tirant un autre de ses grands contes. « Ce sont ces petits pastins avec de petites croix sur eux. Si vous êtes sur la route, ou quelque chose, et que vous ne pouvez pas adorer dans la façon dont vous êtes habitué, ou c’est pendant la semaine, vous pouvez avoir l’un de ces petits testamints, et cela vous met en contact avec votre puissance supérieure. »
La chanson est essentiellement un jab ludique contre ceux qui utilisent la religion simplement comme un mécanisme de bien-être, comparent ceux qui pratiquent hypocritiquement la cueillette de cerise biblique uniquement pour la ruée superficielle de conscience des endorphines libérée dans le cerveau lorsque les enfants se font haut. La foi cesse alors d’être sur la foi, et plus sur les maux que beaucoup commettent au nom de la religion.
George Michael – ‘Jésus à un enfant’
Celui-ci n’est pas non plus ce qu’il semble être.
Sans aucun doute, l’une des chansons les plus obsédantes et les plus belles de l’artiste feu, «Jésus To A Child», est un hommage personnel qui fait référence au chagrin de George Michael après la perte de son premier amour, Anselmo Feleppa.
Il a rencontré Feleppa alors qu’il se produisait à Rio de Janeiro en 1991 et a ensuite partagé que «il a été le premier amour de toute ma vie».
« J’étais plus heureux que jamais.
Feleppa est décédé d’une hémorragie cérébrale liée au sida en 1993, et étant donné que Michael n’était pas sorti comme gay au moment de la sortie de la chanson en 1996, beaucoup ont interprété la chanson comme étant une ode à la foi.
Oh, l’ironie, considérant les attitudes méprisables des religions la plupart des religions envers toute déviation par rapport à l’hétéronormativité.
«Jésus à un enfant» est devenu le tout premier single solo de George pour entrer dans les charts britanniques au numéro un. Jusqu’à sa mort en 2016, l’artiste consacrerait la chanson à Feleppa quand il l’a interprétée en direct.
Après la mort du chanteur, le fondateur de la Charity Childline britannique, Dame Esther Rantzen, a révélé que toutes les redevances de «Jésus à un enfant» ont été secrètement données à l’organisme de bienfaisance, qui fournit un service de conseil aux enfants et aux adolescents qui ont traversé des moments difficiles.
Essayez d’écouter cette chanson et de ne pas perdre de larme.
Nirvana – «Jésus ne veut pas de moi pour un rayon de soleil»
Enregistré à l’origine par la tenue écossaise The Vaselines, cette chanson reste mieux connue pour la couverture de Nirvana, qui a changé le titre original de « Jésus veut moi pour un Sunbeam ‘à « Jésus ne veut pas de moi pour un Sunbeam ».
La chanson de Vaseline a conçu la chanson comme une parodie de l’hymne des enfants chrétiens « Je vais être un Sunbeam » et la version de Nirvana semble prendre cette matraque et courir plus loin, compte tenu de Kurt Cobain et le groupe était franc sur l’homophobie et le sexisme. Cobain a même dit qu’il souhaitait être gay juste pour faire chier les homophobes et porter souvent des robes pour protester contre le sexisme.
« Le port d’une robe montre que je peux être aussi féminin que je veux », a-t-il déclaré au LA Times, dans un coup dans les sous-courants macho qu’il déteste sur la scène rock. « Je suis un hétérosexuel … grave. Mais si j’étais homosexuel, cela n’aurait pas d’importance non plus. »
Il a également admis avoir peint par pulvérisation «Dieu est gay» dans sa ville natale d’Aberdeen, et a déclaré à plusieurs reprises qu’il n’avait pas de temps pour une forme de comportement apathique.
« Je suis dégoûté de ce que nous permettons de continuer, par la façon dont nous ne nous tenons pas contre le racisme, le sexisme et tous ces autres` `ismes » que la contre-culture se permettait depuis des années pendant qu’ils s’asseyent et appliquent ces mêmes attitudes chaque soir sur leurs téléviseurs et dans les magazines. »
Pour Nirvana, «Jésus ne veut pas de moi pour un Sunbeam» était une chanson sur le rejet d’un système de croyance hypocrite qui ne célèbre pas la tolérance qu’elle prêche. Parce que Sunbeams « ne sont jamais faits comme moi. »
Les lèvres enflammées – «Jésus tirant sur l’héroïne»
Avant de rejeter l’inclusion de cette chanson comme une provocation enfantine, arrêtez-vous pour considérer les histoires derrière les chansons précédentes et ouvrez votre esprit (et les oreilles) à celui-ci.
Commençons par les paroles d’ouverture: « Eh bien, je n’ai jamais vraiment compris les religions / / Sauf que cela semble une bonne raison de tuer / / Tout le monde a ses propres conceptions / / Et tu sais, ils le feront toujours / /Ces jours sont des aiguilles sous ma peau / / Jésus tirant sur l’héroïne … «
Tiré du premier album des lèvres enflammé de 1986 « Hear It Is », la chanson est moins sur la comparaison de la religion à une drogue, et plus un commentaire sur la corruption de la religion et comment la frustration prévaut lorsque la société reste complaisante face à la souffrance.
Cela ou cela pourrait être lu comme une chanson pessimiste qui stipule que même Jésus tirerait compte tenu de l’état actuel du monde. Votre appel.
However you choose to interpret it, frontman Wayne Coyne maintained a healthy sense of humour and distance vis-à-vis ‘Jesus Shootin’ Heroin’, telling Red Bull Music Academy in 2017: « I think we wanted to appear to be menacing and deep and represent some dark, unspeakable version of life in the Bible Belt or something like that. (…) It’s just such a strange, strange song and I could understand why people would think that something is going wrong and we’re weird and we’re pretentious all at en même temps. «
Que ce soit prétentieux ou bizarre, c’est une chanson sous-estimée qui mérite une inclusion dans votre playlist de Pâques.
