Entre les rétrospectives tant attendues et les vastes expositions multi-artistes, plusieurs musées européens ont choisi de présenter des arts en bonne place par des femmes en 2025. Découvrez nos choix préférés pour célébrer la Journée internationale de la femme.
Aux États-Unis, une étude en 2022 des principaux musées d’art a révélé que 87% des artistes présentés dans ces institutions étaient des hommes. Heureusement, l’Europe s’en sort bien, bien meilleure.
Pour la Journée internationale de la femme (et le Mois international des femmes), voici cinq expositions européennes à ne pas manquer centrées sur des artistes féminines.
Artistes féminines à l’œuvre entre les XVIe et 19e siècles
Où? Museo di Roma – Palazzo Braschi (Rome, Italie)
Au XVIe siècle, Rome était devenue une plaque tournante artistique majeure, accueillant des titans d’art tels que Caravaggio et Michel-Ange. Les artistes féminines sont cependant restées largement écartées et exclues de la formation formelle, à tel point que beaucoup de leurs noms ont simplement disparu des livres d’histoire de l’art. Le Museo di Roma vise à changer cela.
«Les artistes féminines à l’œuvre entre les XVIe et 19e siècles» présentent environ 130 pièces par 56 artistes différents. Les peintres en vedette incluent Lavinia Fontana, Artemisia Gentileschi et Élisabeth Vigée le Brun, qui sont tous venus à Rome en espérant trouver du succès et cimenter leur place dans le monde de l’art.
Le spectacle est une affichage d’œuvres d’art autant qu’une tentative de faire la lumière sur la vie et les expériences professionnelles de ces femmes. Le musée offrira également une série de discussions de groupe avec les historiens de l’art et les érudits des études de genre tout au long de l’exposition.
«Les artistes féminines à l’œuvre entre les XVIe et 19e siècles» se déroule jusqu’au 4 mai 2025.
Vaginal Davis: Fabelhaftes produkt
Où? Gropius Bau (Berlin, Allemagne)
Gropius Bau à Berlin présente la première exposition solo complète de Vaginal Davis en Allemagne, 20 ans après que l’artiste américain s’est installé à Berlin.
En ce qui concerne l’art, Vaginal Davis est tout: peintre, interprète, cinéaste, musicien, écrivain… avec sept installations à grande échelle, Fabelhaftes Produkt («Magnificent Product») reflète cette diversité, et des œuvres de 1985 à 2025.
Une icône queer noire, Vaginal Davis s’est nommée après la célèbre militante Angela Davis. Son travail est un délicieux mélange de culture punk, glamour et drag – elle a souvent été décrite comme un «terroriste de drag». «J’étais toujours trop gay pour les punks et trop punk pour les gays. Je suis une menace sociétale », a-t-elle déclaré dans une interview de 2015 pour le New Yorker. Vous avez été averti.
«Vaginal Davis: Fabelhaftes Produkt» à Gropius Bau ouvre le 21 mars et se déroule jusqu’au 14 septembre 2025.
La Musée. UNE Collection d’artistes Femmes
Où? Musée Sainte Croix (Poitiers, France)
L’artiste française Eugénie Dubreuil, maintenant âgée de 87 ans, a passé 25 ans de sa vie à collecter l’art par des créatrices, avec le rêve d’un jour dédiant un musée à ses conclusions. En 2024, avec plus de 500 pièces sur ses mains, elle avait rassemblé l’une des plus grandes collections d’œuvres d’art féminines en France et avait décidé de faire un don au Musée Sainte Croix à Poitiers.
Le résultat est «La Musée» (un jeu de mots entre «le musée» et «The Amused»), une exposition de 300 pièces datées du 17e au 21e siècle. Les dessins, les gravures et les miniatures constituent la majeure partie de l’exposition. Le tout est un mélange éclectique d’artistes et de noms de ménages inconnus tels que Rosa Bonheur, Niki de Saint Phalle et Suzanne Valadon (qui est au centre d’un spectacle actuel au Centre Pompidou, à Paris).
«La Musée. UNE Collection d’artistes Femmes »se déroule jusqu’au 18 mai 2025.
Harriet Backer. Chaque atome est de couleur
Où? Kode Art Museum (Bergen, Norvège)
Avec «Every Atom Is Color», le Kode Bergen Art Museum emmène les visiteurs à travers le développement personnel et artistique de Harriet Backer, alors qu’elle se levait pour devenir l’un des peintres les plus influents de l’histoire norvégienne, connue pour sa riche utilisation de la couleur et de la lumière.
Backer (1845-1932) était un aficionado de l’espace privé, et de nombreuses pièces affichées à Bergen présentent des scènes d’intérieur et de portraits de ses amis et de ses proches.
La musique est également un thème prédominant dans son travail, et l’exposition comprend un programme musical qui met en évidence la sœur de Backer, le pianiste norvégien Agathe Backer-Grøndahl. «Chaque atome est de couleur» conclut une tournée internationale qui a apporté le travail de Backer à Stockholm, Paris et Oslo au cours des deux dernières années, à un grand renoncement au public.
« Harriet Backer. Chaque atome est de couleur » est allumé jusqu’au 24 août 2025.
Linder: le danger est venu souriant
Où? Hayward Gallery (Londres, Royaume-Uni)
Elle est punk, elle est du rock et elle portait une robe de viande 30 ans avant que Lady Gaga ne le fasse. L’artiste féministe pionnière Linder Sterling est désormais au centre de «Linder: Danger Comed Smiling», une rétrospective actuellement tenue à la Hayward Gallery à Londres.
Au cours de cinq décennies, l’artiste né à Liverpool a produit des collages satiriques et des photomontages pour remettre en question la représentation du corps féminin. S’inspirant de la culture pop, elle offre un remise en question radical de genre et de normes sexuelles.
Le titre «Danger Come Souling» fait référence au nom d’un album de 1982 du groupe post-punk Ludus, que Sterling a fondé. Les sourires sont également un motif récurrent dans son travail. L’exposition comprend ses montages historiques ainsi que des sculptures, des photographies et des installations vidéo.
«Linder: le danger est venu souriant» à la galerie Hayward se déroule jusqu’au 5 mai 2025.
Et en tant que bonus effronté pour les amateurs d’art basés à Londres, dirigez-vous vers Granary Square dans King’s Cross pour admirer les illustrations de Hanna Benihoud, affichés dans le cadre du plein air montrant «Highlighther». L’événement célèbre les «femmes ordinaires extraordinaires» pour la Journée internationale de la femme.