Que feriez-vous si votre enfant pouvait lire soudainement votre esprit? Nous nous asseyons avec le cinéaste allemand Frédéric Hambalek pour parler de son film sélectionné «What Marielle Knows» – une comédie noire tendue, mordante et fréquemment hilarante.
L’écrivain allemand-réalisateur Frédéric Hambalek a surpris tout le monde cette année au Berlinale avec une comédie en compétition qui pourrait très bien être l’un des titres en petits groupes cette année.
Était Marielle Weiß (ce que Marielle sait) est une comédie nette, tendue et noire qui déconstruit l’image parfaite de la dynamique familiale. Il le fait en tournant autour d’une idée conceptuelle élevée: une jeune fille (Laeni Geiseler) développe des pouvoirs télépathiques après avoir été frappé par une fille à l’école qui a appelé une salope.
Ses pouvoirs ne la transforment pas en un professeur X de poche mais lui permettent de voir et d’entendre tout ce que ses parents font. Quoi qu’ils fassent. Où qu’ils se trouvent.
Elle découvre bientôt que les adultes de sa vie (joués par Julia Jentsch et Felix Kramer) ne sont pas aussi ouvertes et honnêtes qu’elles le prétendent. Qu’il s’agisse de commencer une liaison avec un collègue ou des échecs professionnels enveloppés et de les recadrer comme des réussites pour éviter d’affaiblir un ego masculin déjà fragile, elle prétend savoir qui ils sont.
Une fois que Marielle a parlé à ses parents de ses nouveaux pouvoirs, ils sont convaincus qu’ils sont manipulés. Cependant, au fil du temps, ils commencent à réfléchir à deux fois à leurs propres comportements et aux masques de tous les jours qu’ils portent. Mais cela signifie-t-il que l’honnêteté est toujours la meilleure politique? Et une vérité n’est-elle pas dirigée avec une mauvaise intention pire que tout mensonge que vous pouvez inventer?
Ce que Marielle sait est un joyau rare d’une comédie allemande – on ne survit jamais à sa main, prospère en ambiguïté et évite tout épeler comme de nombreux compatriotes de cinéma de Hambalek ont tendance à le faire.
Nous nous sommes assis avec Frédéric Hambalek pour parler de son exploration mordante mais tendre de la parentalité – qui a une bonne chance de gagner un ours cette année. Le meilleur script peut-être? Nous sommes confiants …
L’Observatoire de l’Europe Culture: pour un film qui présente l’enfant dans son titre, nous ne voyons en fait pas autant de Marielle. Au lieu de cela, vous vous concentrez davantage sur les parents …
Frédéric Hambalek: Quand j’ai commencé à écrire le film, je n’avais aucun enfant. Maintenant, j’en ai deux, donc il faut longtemps pour faire un film! Mais par écrit, je me suis penché de plus en plus vers la perspective des parents. En le développant davantage, je pense que j’ai fait craindre qui était nouveau pour moi. Par exemple, comment mes enfants me verront-ils? Vont-ils m’aimer en tant que personne? Ce sont les questions qui peuvent vous rendre un peu folle, mais elles sont devenues au cœur du script. De plus, c’était plus intéressant de laisser de côté la perspective de Marielle et de lui faire être cette boîte noire que les parents doivent déchiffrer.
Et il y a cette ligne de coupe, la pire chose qu’un parent puisse entendre: « Je viens de remarquer que je ne t’aime même pas. »
C’est ma propre peur de ne pas être aimé de mes enfants. Et je sais par des expériences qui ont été partagées que le lien entre les enfants et les parents peut être brisé pour toujours. Il y a beaucoup d’enfants qui détestent vraiment leurs parents. Je vis avec cette peur.
Le film parle de la parentalité mais aussi de la transparence et des vrais mérites d’une honnêteté complète …
Maintenant, en tant que parent, je sais que vous créez essentiellement cette illusion pour vos enfants, comme vous devez vous comporter. Tu ne devrais pas manger de chocolat le matin … tu ne devrais pas crier … tu devrais partager tes affaires … Ne mens pas … et nous échouons si fort nous-mêmes. Pourquoi faisons-nous même cette illusion? C’est ce que je pense être intéressant, et je n’ai pas trouvé de solution comment le faire différemment – pour encore éduquer mes enfants mais aussi être très honnête.
Une chose qui m’a frappé avec le film est la façon dont il y a ces couteaux de Marielle qui regardent la caméra et comment certains mouvements de la caméra, en particulier dans la maison et dans les bureaux de verre, semblent imiter le mouvement des caméras de surveillance. Cela m’a fait réfléchir à la façon dont votre film pourrait être lu comme un commentaire sur l’état de surveillance.
Eh bien, nous vivons en ces temps où nous perdons également de la vie privée de manière très subtile. Par exemple, sur WhatsApp, vous avez ces marques de contrôle. Vous savez quand quelqu’un a lu un message. Quand ils l’ont introduit, cela a soudainement changé mon comportement envers les gens, et j’ai dû le désactiver parce que je grandissais trop paranoïaque. En ce qui concerne le film, vous avez raison sur les mouvements de la caméra et nous avons choisi des espaces ouverts qui ont du verre, où les gens ne pouvaient pas se cacher … ce qui n’est pas difficile parce que c’est le monde moderne. Tout est ouvert.
Le film s’ouvre avec beaucoup de discussions sales plutôt graphiques et il y a, compte tenu de ce qui se passe (et ne soyez pas gâté), l’une des scènes de sexe les plus drôles que j’ai vues depuis longtemps … pouvez-vous m’en dire plus sur Le rôle de la sexualité dans le film?
Je savais que cela devait être présent, car la sexualité est toujours un sujet très tabou dans les familles et la communication. Ce qui est intéressant pour moi, je me demande: et si c’était très ouvert? Serait-ce si mauvais? Tous les enfants seraient-ils complètement traumatisés? Et puis il y a le sujet de la monogamie. Dans ce milieu instruit en Allemagne, vous n’êtes plus censé penser que la monogamie est la chose. Et la femme l’utilise contre son mari – elle lui dit «vous n’êtes pas si réactionnaire» et elle le prend avec ça. Mais encore, vous ne pouvez pas intellectualiser votre jalousie et, comme la sexualité, cela peut être une force très puissante. Pour mettre les gens mal à l’aise, faire réagir les gens et parfois les faire rire.
À bien des égards, c’est un film assez pessimiste, mais il y a aussi de l’espoir à la fin. Était-ce difficile pour vous d’équilibrer le ton?
Oui, et vous savez – je ne l’ai dit à personne auparavant – mais j’ai tiré deux petites variations de la fin. Je ne vais pas vous dire exactement ce qu’ils étaient, mais je ne fais généralement jamais ça. Je ne savais pas vraiment comment il lirait ou si j’allais trop loin dans une direction. Je me suis contenté de l’ambiguïté afin que je puisse trouver un équilibre entre mon propre sens du pessimisme et reconnaissant toujours le fait que les choses peuvent parfois se tourner bien dans la vie parfois.
Il y a ce cliché que les Allemands et l’humour ne font pas de bons compagnons de lit – tout comme le cliché que les Britanniques sont les meilleurs en humour alors qu’en réalité ils comptent beaucoup trop sur le sarcasme. Mais le stéréotype persiste, et Ce que Marielle sait Démante l’idée que la comédie allemande n’est pas en couches ou ressemble un peu à une collision à succès …
Les Britanniques sont bons avec l’humour, vous devez leur donner ça! Mais merci et idéalement, un film devrait être une chose esthétique qui reflète la vie et ce que nous, les humains, traversons. Et nous sommes souvent tellement ridicules. Je me pense souvent pendant la journée: «Qu’ai-je fait ici? Quelle était cette chose stupide que j’ai dit? J’ai toujours pensé que mon film serait drôle, mais j’étais tellement étonné de voir comment les gens riaient. Je n’aurais jamais imaginé que les gens riaient si fort!
Une réaction que j’ai beaucoup entendue de gens qui ont vu le film est qu’il est prêt pour un remake américain … Cependant, il y a eu beaucoup de comédies européennes qui étaient initialement pratiquées pour les remakes, comme Toni Erdmann ou même Un autre tourqui n’a jamais vu la lumière du jour …
Écoutez, je dois payer le loyer! S’ils distribuent un chèque et que je ne dois rien faire, pourquoi pas? J’aurais aimé voir un Toni Erdmann Remake avec Jack Nicholson. Pour moi, cela n’enlève pas l’original car ils ne peuvent échouer que d’une certaine manière. Et j’aurais aimé voir Jack Nicholson une fois de plus, car il semble s’être retiré. Mais s’ils veulent refaire mon film … pourquoi pas? Nous verrons.
Pouvez-vous recommander aux adolescents regarder votre film avec leurs parents?
(Rires) Vous savez, je connais quelqu’un qui a une fille de 13 ans et elle regardera Deadpool et Wolverine avec sa fille. Et c’est un film intensément violent, non? Eh bien, quand elle a vu mon film, elle m’a dit: « Je ne vais pas regarder ça avec elle! » (Rires) Mais les gens devraient! Allez avec vos enfants. Allez avec votre famille. Ce peut être ce film de famille parfait! De plus, c’est également idéal pour les ventes de billets!
Ce que Marielle sait Premiers au 75e Festival du film de Berlin en compétition.
