Après les célèbres expositions personnelles de Vermeer et Rembrandt, le Rijksmuseum s’apprête à dévoiler une nouvelle exposition consacrée à la joyeuse peinture de Frans Hals.
Au début du XVIIe siècle, le rire n’était presque jamais représenté sur la toile d’un peintre.
Frans Hals a changé cela.
Une nouvelle exposition des peintures du maître hollandais qui s’ouvre cette semaine au Rijksmuseum d’Amsterdam célèbre la joie qu’il a apportée à cette forme d’art.
L’une des œuvres les plus célèbres de Hals, affectueusement surnommée « Le Cavalier qui rit », occupe le devant de la scène. Le tableau incarne l’humour présent dans son œuvre et a voyagé depuis la Wallace Collection à Londres, marquant sa première aventure à l’étranger depuis 1870.
47 autres chefs-d’œuvre de Hals sont présentés à l’exposition.
La joie libérée
« Ce n’était pas un peintre sobre », explique Friso Lammertse, co-commissaire de l’exposition. « Les gens rient souvent, et c’est très remarquable au XVIIe siècle – qu’ils sourient ou même rient, ce qui était rarement le cas », dit-il.
L’exposition qui a débuté à la National Gallery de Londres l’année dernière se déplace désormais dans la capitale néerlandaise, près de Haarlem, où Hals a réalisé la plupart de son travail et a vécu avec sa famille tentaculaire.
Lammertse dit que Hals a probablement été influencé par les maîtres flamands Peter Paul Rubens et Anthony Van Dyk, mais il va encore plus loin.
«Il fait ce coup de pinceau lâche, … parce qu’il appartient actuellement à l’avant-garde de l’art européen. Mais c’est aussi fonctionnel : cela suggère une sorte de mouvement. Et il va plus loin que tous les autres en aspirant à montrer ce mouvement-là », explique-t-il.
Les coups de pinceau lâches et fluides de Hals sont une autre de ses marques de fabrique et une technique révolutionnaire qui a fait de lui une influence majeure sur des artistes ultérieurs comme Vincent van Gogh et Édouard Manet.
L’exposition Hals fait suite aux récentes expositions à succès du musée d’Amsterdam mettant en vedette les deux autres grands noms de l’art néerlandais du XVIIe siècle : Rembrandt van Rijn et Johannes Vermeer.
Taco Dibbits, le directeur du Rijksmuseum, affirme que Hals apporte de la joie au musée.
« Presque tout le monde rit de Frans Hals, de ses tableaux. Et lorsque vous parcourez l’exposition, vous commencez à rire vous-même parce que c’est une liberté avec les coups de pinceau. Vraiment, les coups de pinceau dansent sur la toile. Et il a été le premier à découvrir cela » Si vous avez vraiment un coup de pinceau si large et qu’il le pousse à l’extrême, c’est tellement libre. Vous obtenez du mouvement dans la peinture elle-même, par la façon dont vous utilisez votre matériau. Et c’est pourquoi nous avons voulu montrer Frans Hals, parce que il s’agit de joie et c’est quelque chose dont nous avons besoin.
L’exposition ouvre ses portes le 16 février au Rijksmuseum et se poursuit jusqu’au 9 juin. Du 13 juillet au 3 novembre, elle s’installe à la Gemäldegalerie à Berlin.
