Le brocart porte en lui des siècles d’histoire chinoise, tissés avec des motifs qui ont depuis longtemps une signification au-delà de la décoration. Aujourd’hui, l’artisanat traditionnel trouve une nouvelle expression sur le podium de Milan, alors que les créateurs réinterprètent le tissu pour un public contemporain.
Il y a un sentiment persistant d’un vent qui tourne depuis que la marque chinoise ZHONGFANG.LIJIN a dévoilé sa collection Brocade Reborn pour le printemps/été 2027 à la Fashion Week de Milan.
Son point de départ était « Jin Mai » (锦脉), les veines vivantes du brocart. Le terme fait référence à la chaîne et à la trame du tissu, mais aussi à la continuité d’une tradition qui évolue à chaque nouvelle génération.
Vétéran de l’industrie de la mode depuis plus de 20 ans, He Rong, fondateur et directeur créatif de ZHONGFANG.LIJIN, est le cœur battant de la collection. En tant qu’ingénieur textile, sa pratique se concentre sur la soie et les brocarts finement tissés, explorant comment ces textiles traditionnels peuvent trouver leur place dans le design contemporain.
Dans Brocade Reborn, la nature occupe une place centrale. Feuilles de mûrier, vers à soie enroulés dans leurs cocons et papillons émergent sous forme de lignes fluides, de textures tactiles et de silhouettes sculpturales. Le brocart est transformé à travers des plis, des motifs complexes et des détails superposés, apportant un artisanat vieux de plusieurs siècles dans une garde-robe résolument contemporaine.
L’histoire des couleurs est également ancrée dans la culture chinoise. Tianshui Bi évoque les tons de l’eau et du ciel, Taoyao le rose délicat de la fleur de pêcher, Mihe une teinte miel chaude, Yuebai le blanc doux du clair de lune et Dailan un indigo profond. Ensemble, la palette s’inspire de l’esthétique orientale et de la philosophie des cinq éléments, Wu Xing.
La présentation de Milan était la première de He Rong dans la ville, organisée avec le soutien de Haining China Home Textile City, l’un des principaux pôles de l’industrie textile de Chine. Plus qu’une vitrine de l’artisanat, il a placé les techniques textiles traditionnelles chinoises dans le débat international sur la mode, montrant comment le patrimoine peut être retravaillé pour un défilé contemporain.
Du brocart à la garde-robe de tous les jours
Ce dialogue entre héritage et mode contemporaine s’est poursuivi avec la deuxième marque chinoise à la Fashion Week de Milan de cette année. CHEN.1988 a présenté le mois dernier sa collection printemps/été 2027 « Insieme con Amore » au Castello Sforzesco, marquant une décennie du parcours créatif de la marque et de son approche évolutive de l’habillement de tous les jours.
Alors que ZHONGFANG.LIJIN commence par une histoire tissée dans le tissu lui-même, CHEN.1988 s’intéresse à la façon dont les vêtements sont portés aujourd’hui. La collection expérimente les coupes asymétriques, les drapés fluides, les plis, le daim, le velours côtelé et les carreaux. Les silhouettes ajustées sont équilibrées par des formes plus amples et décontractées, tandis qu’une palette sobre de noir, gris, beige et bordeaux est égayée par des touches de vert et de bleu marine.
Les pièces masculines et unisexes occupent également le devant de la scène. Les frontières entre vêtements pour femmes et vêtements pour hommes sont de plus en plus fluides, la collection se concentrant moins sur des catégories fixes et davantage sur la création de vêtements qui s’adaptent à la personne qui les porte.
Cette idée est au cœur de « Daily Attitude », l’expression que CHEN.1988 utilise pour définir son approche de la mode. Plutôt que de réserver des vêtements pour des occasions spéciales, la collection amène la mode au rythme de la vie quotidienne, transformant des pièces polyvalentes en une toile pour le style personnel et l’expression de soi.
CHEN.1988 a été fondée en 2016 par les designers Chen Long et Fu Zhichen, tous deux affiliés au Jiangxi Institute of Fashion Technology. En 2025, Chen Long a reçu le 29e « Golden Top Award » des créateurs de mode chinois, l’une des distinctions les plus prestigieuses du pays pour les créateurs de mode. Le défilé de Milan a marqué une nouvelle étape dans les efforts de la marque pour s’imposer sur la scène de la mode italienne.
La mode chinoise cherche son propre langage
Les deux collections abordent la mode chinoise sous des angles très différents. L’un s’appuie sur la richesse du brocart et de la soie traditionnels, tandis que l’autre s’inspire des rythmes de la garde-robe moderne. Pourtant toutes deux partagent la même ambition : faire avancer la mode chinoise sans se détourner de ses racines, tout en refusant que le patrimoine définisse toute son identité.
Milan est devenue une scène où les créateurs chinois peuvent montrer plus que l’artisanat traditionnel. Leurs collections démontrent comment les techniques du patrimoine peuvent être retravaillées, remodelées et intégrées à la mode contemporaine tout en restant liées à leurs origines.
